Constantino Martínez-Orts en La Vanguardia: música de cine y FSO
El director de Film Symphony Orchestra repasa los orígenes de la formación y reflexiona sobre la importancia de las bandas sonoras, la divulgación musical y la experiencia de escuchar música de cine en directo.
El diario La Vanguardia ha publicado una extensa entrevista a Constantino Martínez-Orts, director y fundador de Film Symphony Orchestra (FSO), en la que conversa con el periodista Salvador Enguix sobre su trayectoria, su pasión por la música de cine y la filosofía que hay detrás de uno de los proyectos sinfónicos más reconocibles de nuestro país.
Publicada el 24 de octubre de 2026, con fotografías de Miguel Lorenzo, la entrevista permite conocer de cerca los orígenes de FSO y la visión musical que ha acompañado a la formación desde sus inicios: acercar las grandes bandas sonoras al público a través de conciertos sinfónicos de calidad, en los que la música es la verdadera protagonista.
¿Cómo nació Film Symphony Orchestra y quién es su fundador?
Todo comenzó en un cine de Valencia. Constantino Martínez-Orts tenía apenas cinco años cuando acudió con sus padres a ver E.T., el extraterrestre. Aquella experiencia, y especialmente la música de John Williams, despertó una vocación que acabaría marcando su vida profesional.
Tras años de formación musical y una trayectoria como director de orquesta y compositor, Martínez-Orts impulsó Film Symphony Orchestra con una idea muy clara: ofrecer a las bandas sonoras el tratamiento artístico que merecen dentro de una sala de conciertos.
Desde entonces, FSO ha acercado la música de compositores como John Williams, Hans Zimmer, Ennio Morricone o Alan Silvestri a miles de espectadores, con espectáculos que combinan el rigor musical con una manera cercana y emocionante de vivir la música sinfónica.
¿Por qué Film Symphony Orchestra interpreta bandas sonoras sin imágenes?
Uno de los aspectos más interesantes de la entrevista es la explicación de una de las señas de identidad de FSO: la decisión de prescindir de las proyecciones cinematográficas en sus espectáculos sinfónicos habituales.
En el cine, la música acompaña a las imágenes y contribuye a construir la emoción de cada escena. En un concierto de Film Symphony Orchestra, esas mismas partituras pasan a ocupar el centro de la atención.
Sin una pantalla, el espectador puede descubrir detalles que quizá habían pasado desapercibidos al ver la película: el protagonismo de un instrumento, una melodía secundaria, los cambios de intensidad o la riqueza de una orquestación.
La experiencia permite escuchar las bandas sonoras desde otra perspectiva y apreciar el trabajo de los compositores y de los músicos que las interpretan.
Porque detrás de cada gran banda sonora hay mucho más que una melodía conocida. Hay una composición musical capaz de contar historias y despertar emociones por sí misma.
¿Cómo acerca FSO la música sinfónica a todos los públicos?
La divulgación musical es otra de las cuestiones que aborda Martínez-Orts en su conversación con La Vanguardia.
Quienes han asistido a un concierto de FSO conocen bien una de sus particularidades: las intervenciones de su director entre las distintas piezas del programa.
Con explicaciones cercanas, anécdotas cinematográficas y su característico sentido del humor, Tino invita al público a descubrir los detalles musicales de las obras que escucha.
No es necesario tener conocimientos de música clásica para disfrutar de un concierto sinfónico. La familiaridad de las bandas sonoras ofrece una puerta de entrada a la orquesta, mientras que las explicaciones ayudan a comprender mejor el repertorio.
Esta manera de presentar la música forma parte de la identidad de Film Symphony Orchestra: crear una experiencia que puedan compartir tanto los aficionados a la música sinfónica como quienes se acercan por primera vez a un auditorio.
¿Por qué la música de cine merece escucharse en concierto?
A lo largo de la entrevista, Martínez-Orts reflexiona sobre los prejuicios que durante años han acompañado a la música cinematográfica y defiende la calidad artística de muchas de las grandes partituras de la historia del cine.
Compositores como John Williams, Jerry Goldsmith, Max Steiner o Ennio Morricone han creado obras que forman parte de nuestra memoria musical y que exigen un profundo conocimiento de la composición y la orquestación.
En Film Symphony Orchestra compartimos esa manera de entender las bandas sonoras. Por eso, cada espectáculo se prepara con el objetivo de respetar las partituras originales, cuidar su interpretación y ofrecer al público la oportunidad de escucharlas con toda la fuerza de una gran orquesta.
Una filosofía que continúa presente en nuestra temporada 2026/2027, con propuestas como ODYSSEY, un recorrido por algunas de las bandas sonoras más emblemáticas del cine, y otros conciertos especiales dedicados a compositores y universos cinematográficos que han acompañado a distintas generaciones.
¿Dónde leer la entrevista a Constantino Martínez-Orts en La Vanguardia?
La conversación con Salvador Enguix también profundiza en la importancia de la educación musical, el trabajo que hay detrás de cada gira y el papel de Valencia como tierra de músicos.
Una oportunidad para conocer mejor a Constantino Martínez-Orts y comprender las ideas que dieron origen a Film Symphony Orchestra.
Desde FSO queremos agradecer a Salvador Enguix y a La Vanguardia el interés por nuestro proyecto y el espacio dedicado a la música de cine, así como a Miguel Lorenzo por las fotografías que acompañan la entrevista.
Lee la entrevista completa a Constantino Martínez-Orts en La Vanguardia
Y si todavía no has vivido la experiencia FSO, te invitamos a descubrir nuestros próximos conciertos y a disfrutar de las grandes bandas sonoras del cine interpretadas en directo.